今天给各位分享广西雕塑家的知识，其中也会对广西雕塑家罗进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！，本文目录一览：，1、，钦州坭兴陶的人物，2、，人民艺术家一一一魏小明，3、，玉林文化广场的雕像是谁，4、，北海广场三个雕像的含义是什么，5、，广西男子雕15米根雕雄狮，富商出300万不肯卖，如今怎么样了？
今天给各位分享广西雕塑家的知识，其中也会对广西雕塑家罗进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！
本文目录一览：
- 1、钦州坭兴陶的人物
- 2、人民艺术家一一一魏小明
- 3、玉林文化广场的雕像是谁
- 4、北海广场三个雕像的含义是什么
- 5、广西男子雕15米根雕雄狮，富商出300万不肯卖，如今怎么样了？
- 6、当年他雕刻出“网红巨狮”，拒绝富商300万收购，后来卖出多少钱？
钦州坭兴陶的人物
自清咸丰年间以来的150多年间广西雕塑家，钦州坭兴陶技工、艺人人才辈出。车工前辈有颜非、颜六、黎昶昭等；刨工前辈有符春华、黄广益、李真愚等；雕工前辈有黎昶春、范念堂、李四达、黎启铨、潘镜光、李照允等；烧窑工有卢大、颜七、莫三等。在当代，有工艺美术设计大师李人帡、陆景平；古典人物画家邓敦伟、中国书法家协会书法家兼雕刻家刘明洲、王兆儒、王茁，中国画坛百杰画家帅立功、广西书法家协会书法家和雕刻家钟毅、坭兴陶设计师黄亚南、雕刻家黎昌权、制陶拉坯专家梁遒龙、制陶拉坯技师黎仕清、陶艺设计师李燕、蝉翼雕创始人袁浩、青年陶艺雕刻家董焕俊等。现将钦州坭兴陶发展史上值得称颂的人物简述如下广西雕塑家：
胡老六：晚清陶艺人，首先使用钦江西岸细腻紫坭制作精美烟斗、坭偶，开创钦州坭兴陶产业的新纪元，堪称坭兴陶近代鼻祖。
黎昶春：又称黎不老，晚清至民国陶艺大师，与其弟黎昶昭一道以钦江东岸和西岸软硬坭结合创制优质坭兴陶，开东西坭混合制陶之先河。擅长雕刻博古图和钟鼎、甲骨文。1915年、1930年兄弟俩合作制造的坭兴陶花瓶在美国和比利时参展均获金奖。是名号“黎家园”的创立人。
黎昶昭：晚清至民国陶艺师，以钦江东西坭混合制陶的创始人之一，擅长拉坯，造型准确，与其兄黎昶春合作制造的坭兴陶产品，参加美国旧金山和比利时博览会分别获得金奖，“黎家园”的创立人。
颜非：民国时期陶艺技工，车工中杰出人物，车坯别出心裁，创造许多式样，通花花瓶是广西雕塑家他的杰作。
颜六：民国时期陶艺技工，车工工作幼细，坭坯均匀，做出的陶坯都是上等品。
卢大、莫三、颜七：民国时期陶艺技工，煅烧工。能准确把握煅烧火候烧出坭陶质量上乘。
李真愚：民国时期陶艺技师，善于取长补短，常参考古图，创出新样，是刨工中兼能出样的突出人物。
范念堂：民国时期雕工技师，擅长花卉、昆虫、翎毛、人物的绘画。经他雕刻出来的图案，灵活精巧，栩栩如生。其浮雕更出色，曾塑造瘦骨仙挖耳像和铁拐李瞄葫芦像，图像活灵活现，神态十足。
颜干卿：现代陶艺技师，拉坯工，造型准确，技术熟练。
黎启铨：现代陶艺技师，雕工精细，凸鼓较好。
李四达：现代陶艺技师，既能书法，亦能绘画，雕刻工艺好。
潘镜光：现代陶艺技师，从小从事坭兴陶雕刻，尤其擅长罗汉及甲骨文雕刻。
潘建三：现代陶艺技师，潘镜光之子，绘画雕刻都出色，尤其擅长长龙凤雕刻，是后期之秀
颜钊明：现代陶艺师，多面手，亦会绘画，亦会雕刻和拉坯。1979年，他代表钦州县坭兴工艺厂出席全国工艺美术创作设计人员代表大会，受到党和国家领导人的接见。
林朱勋：现代陶艺技师，擅长工艺设计和雕刻，他的陶艺作品在全国大赛和参展中获过奖。
颜昌金：现代陶艺师，善于陶艺造型装饰，其陶艺作品在全国参赛曾获奖。
李石清：现代陶艺师，精于原材料的选料和配料、拉坯。
袁浩（字：惟皓，号：至长居士）：陶刻艺术家，陶器“蝉翼雕”雕刻艺术技法创始人。 坭兴陶手拍壶艺人，女，出生于坭兴陶都—钦州，成长于坭兴陶世家，自小受到坭兴陶大师们的耳濡目染，长大后又在兄长的坭兴厂工作，体会了坭兴陶工艺的全过程，并学习了手拍壶工艺，结合钦州陶土特性大胆创新尝试新的坭兴陶制壶工艺，并把手拍壶技艺定位在方形壶的工艺上，独树一帜，闯出了自己的一条新路。
她克服了坭兴陶泥质细腻干湿度难掌握等技术难题，现在已经娴熟地成为钦州为数极少的手拍壶工艺高手，并有志于进入大师行列。
她的作品有女性的细腻又有大师的神韵，已经引起很多藏家的关注。 （1935－）
当代书法家和篆刻家，中国书法家协会会员，广西工艺美术大师，钦州书法家协会名誉主席。幼承家学，书体擅长篆、隶、行、草，曾先后应邀赴新加坡、澳大利亚和美国举办个人书法展及讲学活动。在参加国家和国际重大书画展中多次荣获一等奖和国际金奖。作品被曲阜孔子博物院“论语碑苑”等多处名胜碑林刻石并被澳大利亚悉尼中华文化中心、美国蒙斯柏图书馆、加利福尼亚议院、蒙特利市议院等几十家单位收藏。2005~2006年，应邀雕刻坭兴陶，因其刀法老辣，字迹古朴苍劲，所雕刻的大钟和三足鼎，具有很高的欣赏价值和收藏价值。2012年，其“钦州八景八体书法瓶”获中国工艺美术协会第四届中国美术陶瓷技艺大赛授予“评委提名奖”，更是对其陶艺造诣的高度肯定。 字：惟皓，号：至长居士
早年受教于著名画家刘宇一，国家高级工艺美术师。中国工艺美术协会会员。陶刻艺术家。陶器“蝉翼雕”雕刻艺术技法创始人。
陶器“蝉翼雕”雕刻艺术技法，为袁浩独创并运用在坭兴陶雕刻工艺中。是以浅浮雕（薄意雕）为基础，通过体现国画的意境、油画的透视效果、堆塑的立体感观，以细腻的刀法刻划出图案的一种雕刻艺术手法。
“蝉翼雕”雕所刻划出来的图幅，厚度一般约0.5毫米，最厚不到1毫米，真可谓“薄如蝉翼、观似叠嶂、触若抚绮、神追游龙”。
惟皓“蝉翼雕”系列作品为全手工制作，均属单品，雕刻的古典人物、花鸟鱼虫等作品立体、细腻、传神，非常具有收藏价值及升值空间。 号陶隐居士，广西美术家协会会员，画家，青年陶艺雕刻家。师从著名水彩画家宋守宏、国画家于志源教授。擅长油画、陶艺设计和雕刻。扎实的绘画功底与精细的薄意雕刻技艺使每件陶艺作品高雅清奇、深厚秀丽。其作品“福贵祥和”梅瓶在2012年中国（青岛）工艺美术博览会上获得“金凤凰·青岛赛区”创新产品设计大赛银奖，坭兴陶套壶“十八罗汉”获2012年首届“陶醉中华·彩云之陶艺术节”金奖。 其独到的创意与精湛的技艺使其作品更具收藏价值。
人民艺术家一一一魏小明
魏小明
个人简介：
中国著名雕塑家 画家
清华大学美术学院教授 博士生导师
北京美术家协会副主席
1957年出生于广西北海市
1977年考入中央工艺美术学院广西雕塑家，毕业后留校任教
1986年赴奥地利维也纳美术学院留学广西雕塑家，获得硕士学位
1992年回国定居，任教于中央美术学院
2003年至今清华大学美术学院雕塑系
采访人：张冠乔、杨浩鹏、许运佳（艺协Y；魏小明W）
Y：魏老师您好，广西雕塑家我们知道您广西雕塑家的学生时代是在中央工艺美术学院度过的，您当时学习的是版画专业吗
W：不是，我当时学的是装潢。
Y：那是什么原因让您从设计专业转向雕塑创作的呢？
W： 第一个原因是在我中央工艺美术学院装潢系学习的是设计装帧，在那个年代的装潢专业是需要绘画造型能力比较强的一个专业，因此我对于素描造型能力这方面一直都非常用功。在1981年我做毕业创作的时候，学校的老师还有院长看完我毕业创作的插图，觉得我的造型能力或者说我对绘画中形体塑造的厚重感特别适合学雕塑，虽然他们只是建议而已，但是对于这个建议，我特别重视。后来，我去西北考察，去研究中国古代的传统雕塑，对一些传统艺术作品进行深入的学习。
第二个原因是1986年，我有机会得到了奥地利维也纳美术学院的奖学金，到欧洲留学，当时给我的专业是版画。当我到欧洲报到注册以后，发现这个美术学院只分纯艺术和设计两个专业，而且专业之间的界限已经很模糊了，即使版画，绘画，雕塑都很模糊，都包含在一个纯艺术的专业里面，同时欧洲美术学院有一个很好的教育体系，就是选修制度，也是因为这些条件，我接触并学习到了大量雕塑相关的知识，也促使了我回国后创作方向的转变。
魏小明艺术馆
Y：您刚提到了欧洲的教育体系，能详细说明一下吗？
W：欧洲有一个很好的教育体系，也就是我90年代回国后引入中国国内美术学院的体系，叫做选修制度。在这之前，国内的美术院校是没有选修机制的，学雕塑就只能是学雕塑，不能进油画的工作室去学习。然而在当时的欧洲，当我注册完拿到学生证，成一名正式生以后，意味着我在奥地利所有的联邦大学里同样可以成为其它学校的正式生，申请任意一所大学的课程，就像我在清华美院注册后，我同时还可以在北大的某个专业通过申请，成为正式生，选修北大的课程。奥地利的美术学院把专业模糊，把横向专业拓宽，甚至放开，给我的再教育创造了一个很好的条件。当时我主修版画，但是我同时研修了雕塑和建筑外形两个专业，尽管后来雕塑专业和建筑专业我没有拿到他们的学位，但我在这个过程当中，这些课程都在我的学习计划范围之内，这相当于我有了四个专业作为专业背景，支撑起我后来的艺术创作。在我1992年回国的时候，国内任何一个美术学院，学国画的就一辈子从事国画，还要分写意的和工笔的，学工笔的还要分是花鸟还是人物，你进了这个专业从此你不可能迈进任何一个工作室去学习。于是在我回国工作后，就在中央美术学院率先提出来应该建立这样一种选修制度。通过和中央美术学院的靳尚谊院长和老师们共同努力，这种学院选修制逐渐在中央美院建立起来，并逐步推广到包括清华美院在内的全国院校。这就是为什么我一个学装潢的跳到版画，又跳到了雕塑，都是跟这个专业背景有关系。
Y：您在外国学习的时候是以本科生的身份还是研究生呢？
W：研究生。还有一点就是全世界只有德语系国家奥地利、德国、瑞士这三个国家，学位不分学士和硕士，他们进入大学的门槛比任何国家都高，但你完成了这些国家的本科教育，那么你读出来四年没有学士，直接硕士，而且这个学位是全世界公认的。
Y：也就是说他们把本科和研究生教育压缩成了四年？
W：对
Y：也就是说您节省了三年的时间进行了两个时间段的学习？
W：对，只有这三个国家是这样的。我是作为研究生的身份去，但是我到维也纳美术学院注册后，只能得到他们那里两年的学习认可。也就是说，我用四年的学分，换得了他们那里两年的学分，剩下的两年学分要靠我自己去完成，所以我修完剩余两年的学分之后，我就拿到了硕士学位的毕业证书。
魏小明艺术馆
Y：刚才您提到的奥地利的教学方式，除了专业以外，还有哪些是和我们的艺术教学体系不同的呢？
W：有很多不同，因为是两种不同的文化，基础各方面都很不同。举一个例子，中国所有的美院的学生都要学习美术史，不管是中国美术史还是西洋美术史，都要完整系统的全部学习，也就是你必须从法国南部或西班牙北部原始洞窟壁画开始，一直学到当代，不能遗漏。但在他们的美术学院没有，他们只是选取一个美术史的片段，深入学一个点，可能是浪漫派，可能是后期印象派，拿学分就够了。我留学那一年讲的是法国巴比松画派，讲完就完了，不用补完全部的美术史知识。但是如果你对其它流派、其它时间段的美术史感兴趣，可以在图书馆找到任何你所需的资料。他们几百年建立起来的艺术系统，包括博物馆、图书馆，完备而丰富，他们具备这样的条件，这是第一。
第二个方面，他们更看重横向的关系。比如说维也纳美术学院有一个很有意思的课程叫比较美术史，他把文学，戏剧，把一个时期的包括哲学，心理学，社会学很多方面跟美术史做一个横向的比较，所以这门课程叫比较美术史。他们会讲的比较有特点，在一个点上展开的比较丰富，很丰满，这个比较有意思，那么同样基础课他也不会像咱们那种基础课的方式，是很自由的一种方式，老师对学生不会是一种直接的传授，学生独立去思考去学习去完成自己的学习计划，我认为这是一种更好的方式。
魏小明艺术馆
Y:我是很想读研究生的，我知道系里也有保研，我不知道怎样选择好，是出去还是留在这里？
W：我觉得都很好，两种都行。保研面临好几种方式，可能会以一个综合成绩排名，如果是班里综合能力最强的就会有机会。也有在毕业时没有推研成功但专业很好的学生，我通过个人的努力把他送到国外去，那么他等于直接毕业去了国外。不管你留在国内还是去国外，或者是两边都没有，前提是你还能继续从事艺术创作，这点非常重要，也是我对学生的期望。如果你能够坚持，第一第二年以后根据学习创作的情况，你再决定考研还是出国，都没有问题，不用让自己有这么多的难选择的负担。出去学习的核心本就是交流，去欧洲学习一年的项目，这样的机会有的是。
还有一种方式，就是在社会上两三年好好做专业，之后再回到学校学习，这样也很好。不瞒你们说，目前在我工作室有五个硕士生，加上原来培养的学生有十来个，我会发现，毕业三年到五年再回来读研究生的同学能力和质量往往要高于从未离开学校的研究生。我指的是什么呢？指的是他们思考问题的成熟度，以及他们对生活各个方面的把控。学校到学校的学生做出来的东西也还可以，但缺少实战。所以呢，学校方面是一个优势，但也是一个劣势，因为到社会上，要面临很多的困难和磨砺。
Y：本科毕业有的可以保研，有的到了社会上，但在社会上这些人有的会成为匠人，那么如何避免成为一个匠人呢？
W：从高等美术学院出去的学生，通常不会成为一个匠人，但是他们可能会动摇成为一个艺术家的这种决心。我在中央美院教了11年书，一个班15个学生，你问这15个学生他们每个人未来毕业以后做什么，15个人都会斩钉截铁的说当艺术家，再苦也要当艺术家。可是我到了清华美院问同样的问题，一半不知道，剩下三分之一的学生会说尝试当个艺术家，比例这么小；可能因为清华美院本身是一个综合性的美术学院，当你进入到这个学校以后，你可以分分钟在陶瓷系，在环艺系，在装潢系学习，你在一个设计为主的学校里头，画一个标志，排个版，或者做一个环艺的效果图，都很容易赚钱，逐渐逐渐你想从事艺术的那个信念就没有了。比如我自己，我们一届有一百人，只有我和少数几个人从事了艺术，而且从事艺术的同时，被我们那些同学，视为异类。他们认为你做什么不好，你搞纯艺术，你有这么好的设计能力，开个工作室不好吗？那可以挣很多钱。也就是说，这个学校学生的观念与其它美术学院有很大的区别。
Y：比如说中途意志不坚定，多数是不是受物质生活的影响？
W：肯定的，学设计的学生很好找工作，或者自己接点活，很好生活。学纯艺的学生相当一段时间里都会生活的很清苦，甚至很孤独，耐得住这些条件。我引用我在维也纳美术学院的故事：毕业典礼上，我们每个人发了一张上百年的羊皮纸，上面写了两句话：“我，某年某日，在维也纳美术学院毕业，我发誓在我的一生中，继续从事我艺术家的事业，不论多么困苦。如果我由于生活所迫，或者不能逆转的原因，让我不能成为一名艺术家，我承诺我绝不会毁坏这个学校的声誉。”这张纸传承了两三百年，可以看出欧洲人是怎么看待学术看待艺术的。如果我在那里毕业，可是我过了几年成为一名房地产开发商了，但是我千万不能够说我是维也纳美术学院毕业的，他们把艺术看得很神圣，承诺不有损学校声誉。
Y：我看了您的作品，我对您的作品非常感兴趣，您是一个非常崇尚美的一个人，那么在您的作品当中，美是如何体现的呢？
W：我在维也纳留学期间，也就是70年代末到80年代末，奥地利维也纳有一种艺术流派，称之为幻想写实主义，后来我把这种流派整合，提出想象写实主义的理念，与国内的客观写实主义有很大不同。维也纳的教育很强调想象力，你有造型能力、塑造能力，但最重要的是想象力，你看我做的东西，同样是具象，同样是写实，但没用过一次模特，我做的是我脑中想象的东西。你认为生活里的美是不是最美的？有的时候生活里的东西不如你想象中的东西更美，因为想象中的东西，它是没有界限的，是可以重组的，是可以在美的这个概念上集中上百个美的因素，从而创造出理想中的美。当时这种流派对我的影响很大，从这以后，我以这种创作的方式一直延续到现在，一直到去年我在长春建好我的艺术馆的时候我才发现，我有两百三十多件大大小小的作品，但是几乎都集中在90年代我从国外回来之后开始的。这种美的东西有很多很多，但这种很浪漫的情感，很多人没有把它表达出来，想象写实主义的创作方式能够把你内心的东西一点点的挖掘出来。这就是为什么我在两年前开始，学校让我带博士，我就让博士生来构建一个体系去研究想象写实主义的理论，这也是我们未来的方向。
魏小明艺术馆
重要作品
1993年
广西北海市
巨型金属雕塑《潮》（高25米）
1998年
长春市远东艺术馆
大型室外浮雕、圆雕、室内软雕塑等
1999年
天津开发区管委会广场大型青铜雕塑《蓝色升华》《秋天的节奏》《黄金时代》
2001年
宁波市凤凰剧院雕塑《凤凰》
宁波医药学院主题雕塑《飞》
宁波滨江音乐广场雕塑《冼星海》
《阿炳》《聂耳》等作品
2003-2005年
航天部一分院文化广场
大型青铜雕塑《后羿射日》（高17米）等
纪念抗击非典表彰医护人员
青铜雕塑《人间天使》（高11米）
分别在清华大学及中山大学内落成
2004年
山海关长城博物馆
室内大型青铜浮雕《长城组画》
雕塑作品《捕风》中国美术馆永久收藏
2005年
北京中关村商业广场雕塑《融》（直径4米）
2007年
设计中国服装设计师协会“金顶奖”奖杯
2008年
雕塑作品《奥林匹克风》
被国家大剧院及北京大学永久收藏
雕塑作品《风采》
在国家奥林匹克中心区落成
2009年
主持设计吉林省白山市满族文化风情园
并创作完成园内雕塑作品
《鹿之恋》（高6.5米，跨度14米）
《三仙女》（高8米）等雕塑作品
2010年
雕塑作品《奋进》（高度2.3米）
分别被青岛奥林匹克雕塑文化园，清华大学收藏
中国文联室内大型浮雕落成
2013年
雕塑作品《元好问》
入选国家中华文明重大历史题材美术创作工程
2015年
雕塑作品《奥林匹克风》被APEC雁栖湖国际会议中心收藏
吉林省白城市鹤鸣湖公园内标志性大型青铜雕塑《飞黄》（总高15米）
2016年
雕塑作品《后羿射日》被义乌市政府和清华大学艺术博物馆永久收藏
2017年
设计并制作完成大型雕塑《向往》（高12.8米），落成于北京金融街华泰集团总部
2005年至今
连续为中国电影导演协会“年度表彰大会”
创作了7座奖杯
《鱼悦》
策划主持的主要展览
1996年
首届天津开发区国际雕塑邀请展
1997年
首届长春市国际雕塑作品邀请展
1998年
北京延庆国际雕塑公园 邀请展
第二届天津开发区国际雕塑邀请展
第二届长春市国际雕塑作品邀请展策划委员
2002年
“2002中国北京-国际城市雕塑艺术展”
艺术总监
2003年-2011年
“北京国际美术双年展”策划兼评委
2007年
“奥林匹克艺术之梦
—2007国际城市雕塑艺术展”艺术总监
2009年
内蒙古鄂尔多斯市第11届亚洲艺术节
“亚洲艺术雕塑主题公园” 艺术总监
新疆乌鲁木齐市国际雕塑创作营艺术总监
2010年
清华大学百年校庆
“水木清华.国际校园雕塑展”
2012年
带领清华美院雕塑系师生赴瑞典
参加“战争与和平”雕塑邀请展
2014年
第十五届长春国际雕塑邀请展 ，策划委员
2015年
“新态·2015太原国际雕塑双年展”策划委员；
“潮起东方·中国海宁百里钱塘国际雕塑大展”
评审委员
2016年
新丝路·新起点——首届“金乌之梦”
国际户外雕塑邀请展策划委员
兰州市“情系母亲河”
黄河雕塑长廊项目艺术顾问
“丝绸之路（敦煌）”
国际文化雕塑邀请展，策划委员
展览 荣誉
1983－1985年
连环画作品《黑骏马》等
获得第六届全国美展铜奖、
第三届全国连环画银奖、
《连环画报》金环荣誉奖等多项国家奖
1988年
获奥地利国家文化科研部授予的
“杰出艺术贡献奖”
1986年－1992年
多次在欧洲各国举办个人展览
1992年
在中央工艺美术学院举办个人艺术展
1995年
荣获法国轩尼诗授予的
“95创意与成就青年奖”
1996年
插图《安徒生童话选》
获全国书籍装帧银奖
2002年
中央电视台《东方时空·东方之子》
节目专题报道“雕塑家魏小明”
在中央美术学院举办大型“魏小明艺术展”
2003年
任国家留学基金委员会评审委员（至今）
任北京市艺术专业高级职称评审委员会评委
2004年
雕塑作品《奥林匹克风》
获得中国奥组委颁发
亚太地区美术作品优秀奖，
并入选“第十届全国美术作品展览”
同时获北京市建国55周年
优秀文学艺术奖
2006年
在清华大学美术学院举办大型个人艺术展
2009年
当选北京美术家协会副主席
荣获北京市中青年文艺工作者
“德艺双馨”称号
作品《惑鱼》参加
“中国动力——中国国际雕塑年鉴展”
2010年
大型城市雕塑作品《潮》（位于广西北海市）
获建设部全国城市雕塑六十周年
评审委员会提名奖
雕塑作品《奋进》
参加清华大学百年校庆
“水木清华·国际校园雕塑展”
2012年
被中国传媒大学聘为荣誉教授
2016年
参加北京美术家协会艺术委员会
《2016呼唤经典》雕塑展
邱天雕塑家、江西东乡人、艺术乡村计划发起人、艺术评论家、
玉林文化广场的雕像是谁
2020年新冠肺炎疫情期间，广西先后派出了8批医疗队共计962名医务人员奔赴湖北抗击疫情前线，其中，梁小霞被选派为广西第七批赴鄂医疗队队员。奔赴抗疫最前线上，梁小霞义无反顾投入到救治工作中，由于连续多日高强度工作，她在工作时突然倒下，经全力抢救无效不幸去世，年仅28岁。
为纪念梁小霞救死扶伤的崇高精神
6月30日下午
南宁市第六人民医院
梁小霞烈士纪念馆开馆

其中
展馆内摆放的一座纪念梁小霞的雕像
格外引人注目
雕像中的梁小霞目光坚定、风华正茂
雕像中的“她”依然是穿着护士服的模样

据了解
梁小霞雕像为
广西艺术学院雕塑专业教授、
博白人朱光忠所创作

朱光忠教授
作为对英雄 烈士的致敬之作
也是 朱光忠教授的最新力作
除此之外
他还创作了不少知名的雕塑作品
比如博白县城10米高的《绿珠女》雕像
（现已撤走）
玉林文化广场3.5米高的
《语言学家王力》铸铜雕像
《龙州解放军烈士纪念碑》
《百色起义浮雕》
北海银滩《啊，大海》等等
论文有《城雕环境问题探讨》
《雕塑教学十谈》等。

《绿珠女》雕像（图据网络）

玉林文化广场《语言学家王力》铜像（图据网络）
朱光忠教授从事雕塑工作60多年
拥有国家级城市雕塑创作设计资格
培养了一批又一批优秀学生
创作出一件又一件获奖作品
为人低调的他一直默默无闻地
沉浸在雕塑世界里

正在创作《韦拨群》塑像

带领学生塑造《青年邓小平》雕像
博白之大， 人才济济
三百六十行，行行出状元
向朱光忠教授这样的大师致敬！
同时我们也希望
博白涌现出越来越多的人才
为国为家做出更大的贡献！
广西艺术学院雕塑专业教授朱光忠简介
朱光忠，一九四ー年生于广西博白，一九六四年毕业于广西艺术学院，一九八零年进修结业于广州美术学院。几十年创作了数量众多的作品，其中有金属、石材、陶艺等多种材质，规格大至十几米，小至几公分，还创作了一批风格独特的中国山水画，曾荣获国内国际的多项荣誉。现为中国エ艺美术学会雕塑委员会理事、中国美术家协会会员、中国雕塑学会会员、广西艺术学院教授。
1941年生于广西博白县。
1964年毕业于广西艺术学院并留校任教。
1980年进修结业于广州美术学院。
1996年参加杭州《中国雕塑论坛》
1998年参加清华大学《中国雕塑论坛》
1999年作品《雄风》荣获首都建国50大庆城雕征稿提名奖，并于2003年入选《首届北京国际美术双年展・中国雕塑精品展》分别在北京王府井大街及天津市展出。2004年再入选《第三届中国雕刻大赛》。
2000年雕塑作品《其乐融融》、《育恩》、《趣谈》中选长春国际雕塑邀请展，其中两件作品放大雕刻为汉白玉石雕永久存放在长春世界雕塑公园。
2000年《乐在其中》中选福建惠安举行的《首届中国雕刻大赛》并现场放大为汉白玉雕刻。
2003年随中国雕塑家考察团对欧洲九国进行专业考察。
2004年应邀参加长春国际雕塑大会。
2006年先后在深圳国际雕塑营创作建造3长巜天伦之乐》汉白玉雕像、在福建国际雕塑营创作建造2米高《乐在其中》汉白玉雕刻和1.5米高《雄风》花岗岩雕刻。分别为崇左、龙州、凭祥创作建造十二米高花岗岩《解放军列士》纪念碑。
2009年为东兰县创作建造了十七尊3米一3.5米高红军将领铸铜雕像，2015年先后为马山县创作建造6米高《擂战鼓》铸铜群雕、为玉林文化广场建造3.5米高《语言学家王力》铸铜雕像、为玉林高中创作建造3.5米高朱锡昂铸铜雕像
2020年为赴鄂抗疫梁小霞烈士创作60cm铸铜肖像。
北海广场三个雕像的含义是什么
北海广场三个雕像的含义分别是：
1、水池圆形，直径13.8米，可蓄水150平方米，象征大海。
2、水池中央耸立高达12米的珍珠贝壳造型碑体，立体三页贝壳中衔一颗直径为1米的不锈钢球，象征熠熠发光的宝珠孕育于珠贝中。
3、北部湾广场—南珠魂雕塑池内环绕主碑体周围有三组造型独特的雕塑群，分别是骑承海鱼的珠女、骑承海龟的青年渔民和骑承海马的渔翁，每组雕像高达5米，用合金铜铸造。象征着勤劳的人名。
1986年，根据规划在广场的北侧建成“南珠魂”雕塑，雕塑建设方案由我国著名雕塑家叶毓山教授设计，整座雕塑占地600平方米，由水池、雕群、碑体三部分组成。
北海的位置概述
北海市位于广西南部、北部湾东海岸，位于东经108°50′45″～109°47′28″，北纬20°26′～21°55′34″之间，全市南北跨度114千米，东西跨度93千米。东邻广东，南与海南省隔海相望，西濒越南。
从北海港到海口124海里，到湛江255海里，到广州480海里，到香港425海里，到越南海防157海里；公路到南宁204千米，到钦州106千米，到防城171千米。总面积3337平方千米。
以上内容参考：百度百科--北海广场
广西男子雕15米根雕雄狮，富商出300万不肯卖，如今怎么样了？
在现如今社会发展，伴随着科技的发展，也有多少人想要用自身两手来造就一个超大雕塑作品，特别是在这具备象征性的智能时代，智能化系统的时期。大家都想要最放心，最省劲的方式，来获得较大 的权益。
大数据时代到来，因此 东西都将设备化，电力工程变成大家不能缺乏的一部分。现如今，想在村庄里找一个非常好的木工也是十分困难，由于许多工作中，全是能够被设备所取代的。
过去的技艺，老人们做的老虎头鞋，纯棉服，纯保暖裤，街上大伯吹的糖人儿，这种宝贵极其的东西，这种真真正正靠技艺打造出出去的东西，已经大家视线里慢慢地消退……而如今可以留下的技艺，全是历经时间打磨抛光，沉积出去的。
雄狮出世
一则新闻爆红，据新闻摘要所讲，在广西省的盘屋村有位姓龙的高人造就了一头雄狮。这名姓龙的师傅在村庄里是十分知名的了，许多人喜爱在他那边买一些工艺品。
此次他作出此生较大 的工艺品——一头雄狮。不，应当称是一座雄狮。因为它有十五米长，高宽比也令人吃惊。实际上大家无需做太多的掌握，只听见十五米这一数据，就早已可以感受到它的巨大。
自然，这一大制做只是靠龙师傅一个人是没法进行的，他找了十几个木工，花了大半年时间才打造出出去。就算是十几米的巨大雄狮，都不防碍龙师傅把他做得精妙绝伦。
这在我国也算作稀缺的东西，这只根雕花架雄狮一发生，马上吸引住了各大论坛和新闻媒体的关心，也有很多富豪想到高价位买下来，究竟如何的根雕花架雄狮这般火热，让诸多富豪，想要出巨额将其抢走。大家都当商品一样的东西，究竟长什么样子，它的令人震惊之处于哪？
雄狮的外观
它是一座长十五米的中国东方雄狮，经龙师傅实际详细介绍掌握，这一件根雕花架工艺品应用的原材料是杉木，这类木料十分地贵，她们一同用了三十吨，单是成本费工程造价就需要三百多万。
侧看这座中国东方雄狮，体长十五米，四个粗大的前爪，前爪上光洁圆润的手指甲坚定不移强有力地抓在路面上，背后甩起来的小尾巴霸气侧漏而又威风凛凛，好像在维护保养自身的佳园，那么巨大的躯体没人追上前一步，真的是浓浓的归属感。
中国东方雄狮建成后，吸引住了许多人的眼光。也有一位富豪为了更好地回收这一件超大工艺品，专业从异地冲过来。那时候，富豪叫价三百万，但是龙师傅并没有愿意，由于龙师傅感觉自身这一件工艺品不仅三百万，因为它的工费成本费还需要二百多万。
此外，龙师傅请的匠人全是技术实力较为高的，这一工艺品的体能非常大，在我国这也称之为是少见的东西，现阶段在中国这类大物件的工艺品也是稀有的。
雄狮的价钱
东方雄狮建好后，吸引了不少人的目光。还有一位富商为了收购这件巨型工艺品，专门从外地跑过来。当时，富商开价三百万，可是龙师傅并没有同意，因为龙师傅觉得自己这件工艺品不止三百万，因为它的工价成本还要二百多万。
除此之外，龙师傅请的工匠都是技术水平比较高的，这个工艺品的体格很大，在中国这也称得上是罕见之物，目前在国内这种大件的工艺品也是稀缺的。
诸位师傅消耗很多的时间活力在这里座根雕花架雄狮上，日复一日的工作中让大伙儿对这座雄狮都是有了浓厚的感情，它是每名木工人的精力，包括着每一个木工人的情感在里面。
全部的事情全是，历经时间的磨练，感情的冲洗，它便会越来越更加的地宝贵，我觉得龙师傅在富豪给出三百万后，回绝恰好是由于这一缘故，在龙师傅眼里，他感觉雄狮等待它的投缘的人。待到有些人以更高价位回收之时，它才会一展雄狮的风彩吧。
龙师傅在替雄狮找寻那一个能够高价位回收它的人，也不是找寻，是一切随缘。师门这一东西，可遇而不可求，是大家每一个人都没法判断的东西。
沉睡的雄狮
如今的雄狮，就如同一座沉寂的狮子座，许多人到怪龙师傅，富豪开三百多回收雄狮被他拒绝了。现如今，根雕花架雄狮却被丢在库房，乃至被别人忘却，简直令人痛惜。
实际上，事儿并不是这样，龙师傅更清晰它合适如何的有缘之人，有缘之人终究会相逢，如今的根雕花架雄狮只不过睡觉了罢了，并并不是被遗弃，被丢进了库房里，只是在闭关修行，在深谋远虑。
如今的它，是沉寂中的狮子座。等候它清醒的那一天，全世界都被它震撼，因为它是极其的发展壮大，极其的崇高。它或许还会继续给大家产生财气、安全、吉祥如意、幸福快乐和开心，它是一切美好的代表。
是黄金在哪儿都是会发亮，那样精美的工艺品绝对不会输给时间和钱财，我们要给它大量的时间和细心，等候大量的机会。如同有一句话常说：中国东方雄狮，因为你已经醒来时。你的吼叫声，将振动八方。
我们可以慢慢的来，等着你振动全球的那一天，你的存有肯定并不是工艺品那么简易，你是新时期的少见品，也是新一代最珍贵的精神实质所属，你一定能够在信念上维护人们，精神世界改善生活，为新一代的年青人塑造一个楷模。
当年他雕刻出“网红巨狮”，拒绝富商300万收购，后来卖出多少钱？
曾经就有一个雕刻师傅广西雕塑家，他雕刻出广西雕塑家了“网红巨狮”广西雕塑家，有个富商出价300万广西雕塑家，想要购买它，但是被师傅拒绝了，那么，后来怎么样了呢？
一、“东方雄狮”
龙师傅是广西盘屋村广西雕塑家的一个有名的木匠，雕刻是龙师傅的爱好，他一直都想雕刻一个不一样的雕刻品。有一天，龙师傅叫来了十几个工匠，他们准备了一根30吨的楠木来雕刻，长度达到了15米，他们十几个人一起，花费了6个月的时间，以及200万的钱财，雕刻出了巨大的“东方雄狮”。
“东方雄狮” 给人的第一印象就是十分的雄伟，也可以感觉到雕刻者花费了很多的心思才能够雕刻得出来，当然这也不是靠机器就可以雕刻出来得，手工雕刻的“雄狮”看起来是栩栩如生的。
二、300万的价格，也没能买下“东方雄狮”
“东方雄狮”一经问世，就引起了大众的关注，看到“东方雄狮”的人，无一不赞叹他的雄伟和逼真，还有一个富商，很是喜欢这座“东方雄狮”，想要花300万的价格买下它，但是被龙师傅给拒绝了。
龙师傅认为雄狮起码要1000万才能卖，因为花费了大家太多的心血了，但是富商觉得1000万太贵了，并不值得购买，便离开了，雄狮还是矗立在那里。
三、“东方雄狮”已无人问津
“东方雄狮”的体型过于巨大，以致于没有人想要将它买下来，因为它实在是太大了，将它买下之后，还要腾出地方来安置它，就连一些大型活动，也用不到这个“雄狮”，因为体型实在是太大了。
只有那个富商询问过价格，有过要购买它的想法，现在已经无人问津了，但是，这个“东方雄狮”还是有自己的价值的，代表着中国的文化。
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